11 de августа de 2011

Актер Итикава Дандзюро в роли Кудо Сукэцунэ

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. Гравюры якуся-э (изображения актеров) стоили дешево, примерно как тарелка лапши, и считались однодневками, предназначенными для немедленной продажи в качестве сувениров и кратковременного использования. Они служили рекламой актеров кабуки, которые в то время были символами культуры. Автором этой оригинальной гравюры в стиле якуся-э является Сюнсё, расцвет творчества которого приходится на 1780-е годы. На гравюре изображено отражение в зеркале, принадлежащее актеру Итикаве Дандзюро в одежде Сукэцунэ, персонажа пьесы театра кабуки Soga no Taimen ("Схватка Сога"). В основе пьесы лежит любимая в народе история военной хроники 12-го века, повествующей о том, как братья Сога пытаются отомстить за своего отца, убитого Сукэцунэ. Роль Сукэцунэ обычно исполнял актер самого высокого класса.

Торагаиши

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. Это страница из иллюстрированного альбома "Аллегория Ойсо и Горо". Это ранний образец сумидзури-э (одноцветной гравюры), фигуры образуют простую и понятную композицию. Тора из Ойсо и Горо являются персонажами любимой в народе истории военной хроники Soga Monogatari ("Сказание о братьях Сога"), повествующей о том, как братья Сога пытаются отомстить за смерть своего отца. Трагический роман между Торой и Джуро, старшим братом Горо, придает этой истории эмоциональную глубину.

Три актера

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. В центре гравюры изображен актер, держащий сосуд для сакэ или чайник, и два онна-гата (мужчины, исполняющие женские роли в театре кабуки), играющие на сямисэнах (трехструнных лютнях). Хотя Окумура Масанобу (1686–1764 гг.) начал свою карьеру как книжный иллюстратор и писатель популярной беллетристики, позже он начал экспериментировать с различными объектами и техниками печати, включая уруси-э (лаковые картины). Стиль уруси-э обрел популярность в 1720-х годах. Его характерной особенностью является нанесение клеевого покрытия на определенные черные детали композиции для создания блестящей поверхности. В нижней центральной части гравюры Масанобу изобразил логотип открытого им издательства "Окумура-я" в виде тыквы.

Крик журавля

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. Автором этих двух гравюр является Окумура Масанобу (1686–1764 гг.). На большой гравюре изображен легендарный воин-монах Бенкей, сражающийся с другим воином, а на конверте изображен летящий журавль. Бенкей был стражем генерала Минамото-но Ёсицунэ, его преданность и сверхчеловеческая сила сделали его популярным персонажем театров кабуки и но (представления в масках). Гравюра "Бенкей" является образцом техники тан-э (гравюра, подкрашенная киноварью), использовавшей комбинацию черной краски и красного пигмента до разработки техники нисике-э (многоцветной печати) в 1765 году. Предположение о том, что гравюру "Бенкей" могли распространять в конверте Tsuru no hitokoe ("Крик журавля"), не получило подтверждения.

Девочка Гёккаси Эймо

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. На этой нисике-э (многоцветной гравюре) изображена имеющая способности к каллиграфии девочка по имени Гёккаси Эймо, которая сидит рядом со своей учительницей по письму. Гравюра небольшого стандартного формата, который Тории Киёнага (1752–1815 гг.) предпочитал в зрелом возрасте. В эти годы он создавал реалистичные образы повседневной жизни в Эдо. Естественные жесты и немного неаккуратный вид свободно одетого кимоно иллюстрируют его непринужденный стиль.

Чашка сакэ

Термин укиё-э, в буквальном переводе "образы изменчивого мира", обозначает направление японского изобразительного искусства, получившее свое развитие в период Эдо (1600–1868 гг.). Как следует из словосочетания "изменчивый мир", истоки которого лежат в буддистском мировоззрении мимолетности жизни, гравюры укиё-э отражали быструю динамику современной городской жизни. Несмотря на доступность и соответствие "простым" вкусам, эти гравюры отличались удивительной утонченностью художественных и технических деталей изображения, предметом которого были как портреты куртизанок и актеров, так и иллюстрации к классической литературе. Эта гравюра входит в серию Мэриясу Эсё (коллекция изображений, ассоциируемых с мэриясу, частью песни нагаута). Мэриясу является жанром музыки, первоначально исполнявшейся в театре Кабуки и предназначеной для создания созерцательной или лирической атмосферы. Сантё Куёдэн (1761–1816 гг.), также известный как Китао Масанобу, выполнил эту работу во время своей кратковременной карьеры рисовальщика укиё-э. Как и его учитель Китао Сигэмаса, он предпочитал рисовать бидзинга (изображения красавиц) в изысканном благородном стиле. Остаток жизни он, в основном, посвятил иллюстрированию книг и, более успешно, литературной деятельности в жанре гэсаку (популярной беллетристики).