16 de outubro de 2012

Saltério de Eberhard

Com suas 181 iniciais em ouro e prata, quatro páginas de imagens sobre um fundo roxo e duas páginas de miniaturas, o tão chamado Saltério de Eberhard está entre os monumentos mais magníficos de iluminação da Baviera no primeiro trimestre do século XI. O manuscrito contém os 150 salmos com comentários, além de outras canções litúrgicas e uma confissão de fé. Ele leva o nome do Conde Eberhard de Ebersberg (falecido por volta de 1041-1045), que disse ter doado o saltério para o convento beneditino de Geisenfeld, que ele havia fundado. O manuscrito foi encomendado por um monge beneditino não identificado, que é mostrado ajoelhado aos pés do Cristo crucificado em uma das duas miniaturas (fólio 6 reto). Acredita-se ser o ex abade de Ebersberg, chamado Reginbald (falecido em 1039), que mais tarde tornou-se o abade de Lorsch e, finalmente, o bispo de Speyer. O scriptorium de origem deste manuscrito é desconhecido, mas o estilo indica um convento no sul ou leste da Baviera, possivelmente Niederaltaich no tempo do abade Godehard (falecido em 1038). Em 1803, o saltério entrou para a Biblioteca do Tribunal de Munique, predecessora da Biblioteca Estatal da Baviera, onde permanece desde então.

Der Einsiedler, Opus 144a

A partitura manuscrita de Der Einsiedler A partitura manuscrita de Der Einsiedler (O eremita), Opus 144a do compositor alemão Max Reger (1873-1916), com base no poema de Joseph Eichendorff (1788-1857), foi doado por Elsa Reger, viúva do compositor, para o ex-aluno de Reger, Hermann Poppen. Foi adquirido pela Biblioteca Estatal da Baviera em 1991. Reger compôs a música para barítono, coro de cinco vozes e orquestra em Jena, no verão de 1915. O papel de partitura que ele usou foi originalmente preparado para a composição de sua Missa de Requiem (WoO V/9), que teve início em 1914, mas nunca foi concluída. Der Einsiedler é considerado como o resultado culminante da preocupação de Reger com a poesia de Eichendorff, um romântico alemão cujos temas incluíam a solidão, o isolamento e a saudade e, ao mesmo tempo, o medo da morte. Estes foram assuntos que, obviamente, pesaram muito na mente de Reger. A música foi testemunha de um retiro do mundo para uma vida dedicada exclusivamente à música do compositor. Na partitura de grande porte, a notação meticulosa de Reger é particularmente admirável. Destacam-se também indicações específicas de performance, pelas mãos do compositor e em tinta vermelha, no que diz respeito à dinâmica (volume) e ao ataque (notas acentuadas).

Folhas de Relva

Walt Whitman (1819–1892) é normalmente considerado o mais importante poeta americano do século XIX. Ele publicou a primeira edição de sua principal obra, Folhas de Relva, em 1855. Pelo restante de sua vida, Whitman produziu novas edições do livro, terminando com a nona edição, ou edição do "leito de morte", em 1891-1892. O que começou como um livro fino de 12 poemas, tornou-se, no final de sua vida, um compêndio grosso de quase 400 poemas. Whitman considerava cada versão como um livro próprio e distinto e alterava o conteúdo de forma contínua. Ele adicionou novos poemas, deu nome ou renomeou antigos e, até 1881, os reagrupou várias vezes. Ele desenvolveu a tipografia, adicionou anexos, reescreveu as frases e alterou a pontuação tornando cada edição única. Mostrada aqui é a primeira edição rara, que Whitman imprimiu sem o nome do autor na página de título. A publicação do livro foi anunciada por comentários anônimos impressos em jornais de Nova York, os quais foram claramente escritos pelo próprio Whitman. Eles descreviam com precisão a natureza revolucionária de sua obra "transcendente e nova". "Finalmente um trovador americano!", alardeava uma auto-avaliação. Whitman também recebeu um impulso generoso de publicidade da escritora best-seller Fanny Fern, que fez amizade com o poeta recém-publicado e defendeu o livro Folhas de Relva como ousado e novo em sua popular coluna no New York Ledger em 10 de maio de 1856.

Walt Whitman, retrato de meio-corpo, sentado em uma cadeira voltado para a esquerda

Este retrato do poeta americano Walt Whitman foi tirado por volta de 1862 pelo famoso fotógrafo de guerra civil Matthew Brady. Em dezembro de 1862, Whitman viu o nome de seu irmão George, um membro da Infantaria 51 de Nova York, listado entre os feridos na batalha de Fredericksburg. Whitman dirigiu-se com pressa à Washington para procurar George nos hospitais e acampamentos. Whitman foi assaltado em sua jornada e chegou "sem um centavo". Com a ajuda de amigos, ele conseguiu um passe para cruzar as linhas militares. Em 29 de dezembro de 1862, um Whitman mais aliviado escreveu para sua mãe que tinha "encontrado George vivo e bem" em um acampamento de Falmouth, depois do rio Rappahannock de Fredericksburg, Virgínia. Ele também disse que havia decidido ficar na área e procurar um trabalho. Depois de pouco tempo ele acompanhou soldados feridos de volta para Washington. A busca por George foi a introdução de Whitman às terríveis consequências da guerra. Ele começou a fazer amizade com soldados e a registrar relatos daqueles que tinham servido na batalha. Whitman tinha 43 anos em 1862–1863 quando começou a trabalhar de voluntário nos hospitais de guerra de Washington, D.C. Enquanto trabalhava na cidade, vários retratos seus foram tirados nos estúdios de Brady e Alexander Gardner.

Louisa Van Velsor Whitman, retrato da cabeça e ombros de uma mulher, voltada levemente para a esquerda

Walt Whitman é normalmente considerado o mais importante poeta americano do século XIX. De origem inglesa e holandesa, ele nasceu em 31 de maio de 1819, em West Hills, Long Island, Nova York, o segundo de nove filhos. Este daguerreótipo de um fotógrafo não identificado data de cerca de 1855, o ano em que Whitman publicou a primeira edição de sua obra principal, Folhas de Relva, e mostra sua mãe, Louisa Van Velsor Whitman (1795–1873). Emocionalmente próximo a Louisa, Whitman revelou certa vez a um amigo: "Quanto devo a ela! Não poderia ser analisado, nem pesado... não poderia ser medido nem descrito com as melhores das palavras: só pode ser compreendido através de intuições. Folhas de Relva é a flor de seu temperamento viva em mim. . . Me pergunto como teria sido Folhas de Relva se eu tivesse tido outra mãe." Mãe e filho se correspondiam com frequência, e muitas das cartas de Louisa para Walt permanecem em bibliotecas de pesquisa dos EUA.

Walt Whitman, 1819-1892

O poeta americano Walt Whitman usou este retrato de três quartos de si mesmo como o frontispício da primeira edição de sua principal obra, Folhas de Relva, publicada em 1855. Ela mostra Whitman, aos 37 anos, em roupas de trabalhador. Conhecida como "o carpinteiro", a imagem é um ícone do poeta americano como "um dos durões", ou homem comum. As edições posteriores de Folhas de Relva mostravam diferentes Whitmans, mais sofisticado e venerável. O Whitman idoso em 1891 voltou à imagem de um jovem urbano, tirada em Boston, quando ele estava trabalhando na edição de 1860 do livro. Esta obra é uma gravura em aço por Samuel Hollyer (1826-1919) a partir de um daguerreótipo perdido por Gabriel Harrison. Sobre o retrato, Whitman comentou: "A pior coisa do retrato é que pareço bombástico, como se tivesse fulminando uma pessoa com imprecações sem sentindo e gritando afrontosamente, vai para o inferno!" Outra preocupação de Whitman com o retrato era que "Muitas pessoas acham que a qualidade dominante na imagem de Harrison é a tristeza", mas ele, no entanto, gostou do retrato. Ela também apareceu na edição de 1856 de Folhas, na de 1876 e em outras posteriores.