Palácio do eleitor de Brandemburgo

Este mapa de vista panorâmica oferece uma visão detalhada do palácio de Berlim do eleitor de Brandemburgo, tal como que se parecia em 1688. A residência era parte de uma grande fortaleza que Frederico William I (1620-1688) mandou construir após o final da Guerra dos Trinta Anos (1618-1648) na Alemanha. A construção começou em 1650 sob a direção do arquiteto e engenheiro Johann Gregor Memhardt (1607-1678) e continuou por mais de um quarto de século. O complexo, também conhecido como a Fortaleza de Berlim, teve cinco portões da cidade e 13 bastiões. Frederico William I foi eleitor de Brandemburgo e duque da Prússia de 1640 até sua morte. Conhecido como "o Grande Eleitor", ele foi responsável por reformas que lançaram as bases para a elevação da Prússia de ducado para reino sob o seu filho, Frederico III, eleitor de Brandemburgo (1657–1713), que se tornou o rei Frederico Guilherme I da Prússia em 1701. O mapa é de Johann Bernhard Schultz, um fabricante de medalhões, engenheiro e cartógrafo de Berlim, que morreu em 1695.

Mapa do Reino de Aragão por Juan Bautista Labaña

Este mapa é a mais antiga imagem conhecida de Aragão, o primeiro mapa espanhol produzido de acordo com procedimentos científicos e o mapa mais importante da cartografia espanhola dos séculos XVII e XVIII. Ele tornou-se a base para todos os mapas subsequentes da região e é o único que foi feito usando-se medição direta e pesquisas. O mapa foi criado por ordem da Delegação do Reino de Aragão, pelo cartógrafo Juan Bautista Labaña (1555-1624), que empregou o método de triangulação. Em 1610-1615, Labaña viajou pelo país fazendo as observações necessárias a partir de vértices estabelecidos em torres e nos cumes das montanhas. Ele descreveu estas pesquisas em seu Itinerario del Reino de Aragón (Itinerário do Reino de Aragão), onde gravou todas as leituras usadas para criar o mapa, o manuscrito do qual é preservado na Biblioteca da Universidade de Leiden. O mapa foi impresso em Madri em seis placas de cobre, em 1619-1620. O estilo do desenho é sóbrio, longe da ostentação e do esteticismo de mapas contemporâneos publicados na Holanda. Labaña representou os elementos essenciais do território de forma clara e usou uma caligrafia legível. Sabe-se que existem apenas duas versões do mapa: a primeira é a original, desenhada por Labaña e impressa por Diego de Astor, em 1617-1620, a partir da qual várias cópias foram feitas, e uma segunda que foi corrigida e melhorada por Tomas Fermin de Lezaun em 1777. O exemplar da Biblioteca Nacional é uma cópia da placa original de Labaña, embora acompanhada de um texto de Lupercio Leonardo de Argensola, adicionado no final do século XVII pelo impressor aragonês Pascual Bueno. Labaña nasceu em Lisboa e foi professor de matemática do rei Dom Sebastião. Após Portugal ter se juntado à coroa espanhola em 1580, mudou-se para Madri onde viveu a maior parte de sua vida. Em 1582, foi nomeado professor da Academia de Ciências, onde lecionou matemática, cosmografia e geografia. Labaña foi tutor dos filhos e dos sobrinhos do rei Filipe III da Espanha, que também nomeou-o cartógrafo sênior e cronista do reino. O autor do texto que acompanha o exemplar, o escritor espanhol Argensola, nasceu em Osca, em 1559 e morreu em Nápoles, em 1612. Em 1599, Filipe III nomeou-o cronista sênior da coroa de Aragão. Entre suas obras estavam Anales de la historia de Aragón (Anais da história de Aragão) e Declaración sumaria de la historia de Aragón (Declaração sumária da história de Aragão), a qual foi usada para completar a informação geográfica deste mapa.

Um mapa moderno da Espanha

Nova Hispaniae Descriptio (Um mapa moderno da Espanha) é o primeiro mapa emoldurado com cártulas, um dos desenvolvimentos mais atraentes da cartografia holandesa do século XVII. As cártulas foram utilizadas para complementar a informação geográfica fornecida por um mapa, bem como para adicionar apelo estético. Neste mapa, que é baseado em uma placa feita por Gerard Mercator (1512-1594), a imagem cartográfica é cercada por plantas, vistas da cidade e personagens em trajes da época. A margem superior inclui vistas das cidades de Alhama, Granada, Bilbao, Burgos, Vélez-Málaga e Écija. A margem inferior mostra as cidades de Lisboa, Toledo, Sevilla e Valladolid. No canto inferior direito há uma cártula renascentista coroada pelo brasão de armas do Reino da Espanha, ladeada com duas figuras masculinas sentadas e decorada por três carrancas. Nas laterais, três figuras femininas e três masculinas em trajes característicos representam a nobreza, o comércio as classes de camponeses. Na margem inferior há um medalhão com o retrato do rei Filipe III da Espanha e uma inscrição com o nome do rei. No canto inferior esquerdo, a escala aparece em um pedestal abaixo do emblema da editora. O editor, Jodocus Hondius (1563-1612), foi um impressor flamengo aclamado que viveu em Amsterdã e especializado na produção de mapas e globos. Ele era um amigo de Gerard Mercator e editou seu atlas. Em 1604, Hondius adquiriu as placas de Mercator de seus herdeiros e publicou uma nova edição do atlas, que foi constantemente ampliado e se tornou bastante popular no século XVII. Este mapa não está datado, mas o retrato do rei Filipe III da Espanha (1598-1621) e a data de morte de Hondius sugerem que foi publicado por volta de 1610.

Valentia Edetanorum, plebe de Cid

Este mapa antigo importante, em quatro folhas, da cidade de Valência, é de Tomas Vicente Tosca (1651-1723), um padre local, erudito, matemático, cartógrafo e teólogo, que foi um dos fundadores do grupo Novatores, uma sociedade científica estabelecida com o objetivo de desafiar e renovar ideias e práticas predominantes. O livro mais importante do padre Tosca foi o Compendio Matemático (Compêndio matemático), uma obra de nove volumes composta em 1707-1715 que abrangia, além da matemática e da geometria, temas como astronomia, geografia, marinharia, arquitetura militar, ótica e perspectiva. O sucesso desta obra foi tão grande que várias edições foram produzidas e traduzidas para outros idiomas, incluindo o alemão, o francês e o italiano. Tosca também projetou e construiu um grande globo geográfico. O mapa de Tosca de Valência, produzido em 1704, oferece uma vista detalhada de edifícios públicos e particulares, ruas, praças e outros detalhes da cidade. O canto superior esquerdo do mapa mostra uma alegoria da cidade, de José Fortea, em que a matrona segura o brasão de armas da cidade e carrega uma tocha na mão, uma fita se projeta a partir de seu coração com a legenda Ardet et lucet intus et foris (Queima e brilha por dentro e por fora). No canto inferior, em uma grande cártula barroca decorada com padrões relativos à matemática e às artes plásticas, está a chave do mapa ou "Explicação das notas". Ela possui uma longa lista de paróquias, conventos, escolas, hospitais, palácios, casas, mercados de peixe e outros locais na cidade. A escala, na terceira folha, é expressa em um para 1.200 palmos valencianos (uma unidade de comprimento igual à 14,7 centímetros).

A captura de Liaojiazhong e do líder rebelde Shi Sanbao

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.

A recaptura de Qianzhou

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.

A tomada da cordilheira de Qianghuxiao

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.

A captura do acampamento rebelde em Pinglong

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.

A campanha em Jielai

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.

A captura da aldeia de Miao em Shilong

As "Gravuras de batalhas em cobre" são uma série de gravuras em placas de cobre que datam da segunda metade do século XVIII. As gravuras foram encomendadas pelo imperador Qianlong da dinastia Qing (1644-1911), que governou em 1735-1796. Elas descrevem suas campanhas militares nas províncias do interior da China e ao longo das fronteiras do país. As ilustrações mestre das gravuras eram grandes pinturas feitas por artistas europeus missionários empregados naquela época na corte de Pequim. Estes artistas foram o jesuíta italiano Giuseppe Castiglione (1688–1766), o jesuíta francês Jean-Denis Attiret (1702–1768), o jesuíta boêmio Ignatius Sichelbarth (1708–1780) e o missionário agostiniano italiano Jean-Damascène Sallusti (m. 1781). As gravuras do primeiro conjunto de 16 pinturas não foram produzidas na China, e sim em Paris, naquela época a casa dos melhores artesãos europeus que trabalhavam com essa técnica. O imperador decretou ainda que o trabalho imitasse o estilo do gravador em cobre de Augsburgo, Georg Philipp Rugendas, o Velho (1666-1742), cujo trabalho ele conhecia. Cópias em pequena escala das pinturas de Castiglione e de seus colegas de Pequim foram enviadas a Paris para serem transferidas para chapas de cobre, impressas, e depois enviadas de volta para a China, juntamente com as chapas e as gravuras. Posteriormente, conjuntos de gravuras foram executadas em Pequim por aprendizes chineses dos jesuítas e diferem marcadamente em estilo e elaboração daquelas da série de Paris. As gravuras em cobre da batalha de Qianlong eram apenas um dos meios que o imperador manchu empregava para documentar suas campanhas de expansão militar e supressão da agitação regional. Elas serviam para glorificar seu governo e para exercer o controle ideológico sobre a historiografia chinesa. Na história da arte chinesa, as gravuras impressas em placas de cobre permaneceram como um episódio. Vistas em seu contexto político, as gravuras de Qianlong representam um gênero distinto e pictórico excepcional e são exemplos reveladores da autodramatização do poder imperial do Estado. O Departamento do Leste da Ásia da Biblioteca Estadual de Berlim possui um conjunto de cinco séries com um total de 64 gravuras. Esta é uma das 16 gravuras retratando a campanha de 1795 contra as tribos Miao e sua pacificação, nas quais as forças da dinastia Qing combateram uma revolta antichinesa dos povos indígenas que viviam em Guizhou e outras províncias do sudoeste da China.