Thomas Jefferson, retrato de cabeza y hombros, mirando hacia la derecha

Thomas Jefferson fue el tercer presidente de los Estados Unidos de América y uno de los padres fundadores de la república. Con una nación todavía en proceso de solidificar su identidad, las figuras políticas se convirtieron en un tema popular para los artistas contemporáneos, como lo fueran en el pasado los reyes, la aristocracia y las figuras religiosas. Los retratistas aspiraban a ganar dinero pintando a los personajes políticos importantes, ya fuera del propio sujeto o de sus seguidores más entusiastas. El artista francés Charles Balthazar Julien Fevret de Saint-Mémin (1770-1852) realizó dos grabados de Jefferson (aunque las investigaciones sugieren que retocó el retrato antiguo para el segundo grabado). Para lograr captar de manera precisa las proporciones faciales de sus modelos, Saint-Mémin se basó en el «fisionotrazo», una invención que trajo consigo de su Francia natal. El fisionotrazo era un mecanismo diseñado para trazar el perfil de un sujeto con gran exactitud. Este método se hizo bastante popular entre los grabadores estadounidenses durante un tiempo, incluyendo a los rivales artísticos de Saint-Mémin, los Peales.

Capitolio de Estados Unidos, Washington, D. C.: elevación frontal oriental, representación

La construcción del Capitolio, el edificio que alberga al Congreso de EE. UU., se inició en 1793 y se completó en gran medida en 1865, cuando se terminó su segunda cúpula. Los arquitectos principales fueron William Thornton (1759-1828), B. Henry Latrobe (1764-1820), Charles Bulfinch (1763-1844) y Thomas Ustick Walter (1804-1887). Esta elevación realizada por Alexander Jackson Davis (1803-1892), en tinta, acuarela y aguada, muestra el frente oriental del Capitolio tal como se veía en 1834. Después de estudiar en la Academia Estadounidense de Bellas Artes de Nueva York, Davis comenzó su carrera como ilustrador arquitectónico. Esta versión fue realizada para una publicación, que nunca completó, sobre los edificios públicos de la nación. A fines de 1820, Davis se convirtió en arquitecto por derecho propio y completó su primer diseño para una Casa de Renacimiento Griego en New Haven, Connecticut, en 1829-1831, y se unió a una nueva empresa de Town & Davis, con Ithiel Town (1784 -1844). Davis llegó a diseñar diversos tipos de edificios, incluidas casas en el estado de Carolina del Norte, Indiana, Illinois y Ohio, grandes instituciones, y casas de campo y fincas. Como uno de los grandes maestros dibujantes de su tiempo, continuó produciendo excelentes ilustraciones a lo largo de su carrera, incluidas las destinadas a publicaciones tan influyentes como Rural Residences (1838), Cottage Residences (1842), y The Architecture of Country Houses (1850).

Mujer chola, retrato de cuerpo entero, de pie, mirando hacia la derecha, La Paz, Bolivia

Esta fotografía de una mujer boliviana pertenece a la Colección Frank y Frances Carpenter, que se encuentra en la Biblioteca del Congreso. Frank G. Carpenter (1855-1924) fue un escritor estadounidense de libros sobre viajes y geografía del mundo, cuyas obras contribuyeron a popularizar la antropología cultural y la geografía en los Estados Unidos a principios del siglo XX. Se estima que la colección, compuesta por fotografías tomadas y recopiladas por Carpenter y su hija Frances (1890-1972) para ilustrar sus escritos, incluye cerca de 16 800 fotografías y 7000 negativos de vidrio y de película. La fotografía fue tomada por Max T. Vargas, un conocido fotógrafo y editor de postales peruano que trabajó en La Paz, Bolivia, en la primera mitad del siglo XX.

Mapa del Mundo

Este mapa latino del mundo de finales del s.XVIII, obra del editor de mapas Tobias Lotter (1717-77), de Augsburgo, está basado en un mapa anterior del cartógrafo francés Guillaume de l'Isle (1675-1726). De l'Isle formó parte del grupo de cartógrafos franceses que arrebató a los holandeses la preeminencia en cartografía a finales del s.XVII. De l'Isle fue un niño prodigio; dibujó su primer mapa a los nueve años. Estaba educado en historia y geografía, y también en matemáticas y astronomía. Tomaba como referencia a los cartógrafos y escritores de viajes árabes y persas, e insistía en la precisión científica en sus diseños. En 1702, dos años después de la publicación de su primer atlas, fue elegido miembro de la Real Academia de las Ciencias y en 1718 fue nombrado geógrafo real jefe. Todavía por explorar en la época de publicación de este mapa, estaban la costa oeste de América del Norte, el Ártico y la costa oriental de Australia, que se conocía como Nueva Holanda. El mapa utiliza tinturas de color y bordes para señalar las divisiones entre los continentes, como demuestran las marcadas fronteras entre Europa, Asia y África. Además de representar el territorio, el mapa de de l'Isle muestra los viajes de exploración a través de los océanos Pacífico e Índico.

El actor Nakamura Utaemon en el papel de Kato Masakiyo

El arte japonés de ukiyo-e («pinturas del mundo flotante [o triste]»), se desarrolló en la ciudad de Edo (actualmente Tokio) durante el período Edo o Tokugawa (1600-1868), una época relativamente pacífica durante la cual los sogunes Tokugawa gobernaron Japón e hicieron de Edo la sede del poder. La tradición ukiyo-e, que se basaba en la impresión xilográfica, continuó durante el siglo XX. Está impresión datada entre 1818 y 1830 muestra al actor Nakamura Utaemon representado como un guerrero en el papel de Kato Kiyomasa (Masakiyo), un general del siglo XVI que lideró las fuerzas japonesas en la Guerra de los Siete Años (1592-1598) contra Corea.

Pintura rupestre S00176, Bethlehem, distrito municipal de Dihlabeng, Estado Libre, Sudáfrica

Esta pintura rupestre san muestra a un antílope rojo ciruela al revés, con el hocico sangrante y, en la parte superior izquierda, a un antílope más pequeño pintado de amarillo, cuyo hocico también sangra. Esta posición, así como las excreciones nasales, denota muerte. Para los san, esta muerte es tanto literal como metafórica. Metafóricamente, se refiere a la muerte del chamán y su viaje al Mundo de los espíritus, que se creía existía detrás de la superficie de la roca. La pintura proviene del este del Estado Libre de Sudáfrica; este tipo de pintura se caracteriza por las imágenes de antílopes al revés en diversos contextos inusuales. La imagen de esta pintura es parte de la Colección de Arte Rupestre Woodhouse del Departamento de Servicios Bibliotecarios de la Universidad de Pretoria. La coleción cuenta con más de 23 000 diapositivas, mapas y calcos provenientes de numerosas fuentes de arte rupestre en Sudáfrica. Los san son un pueblo de cazadores-recolectores que vivieron en el sur y el este de África durante miles de años antes de ser desplazados por tribus africanas y colonizadores europeos. El pueblo san continúa viviendo en el desierto de Kalahari en Namibia.

Pintura rupestre S00501, Bethlehem, distrito municipal de Dihlabeng, Estado Libre

Esta pintura rupestre san muestra animalles de lluvia en color rojo. Entre los grupos san, el ritual más importante es el de la Gran Danza, en la cual, en trance, los san dicen ejercer un cierto poder espiritual. Utilizan este poder para curar, cazar, eliminar las tensiones sociales, hacer llover, entre otras tareas. La Gran Danza es un tema predominante en el arte rupestre san: en parte porque la danza gozaba de gran relevancia entre los san, pero, aun más importante, porque el acto de creación de arte rupestre en sí parece haber sido parte del proceso por el cual los especialistas en rituales san controlaban y compartían el poder de la danza. La imagen de esta pintura es parte de la Colección de Arte Rupestre Woodhouse del Departamento de Servicios Bibliotecarios de la Universidad de Pretoria. La coleción cuenta con más de 23 000 diapositivas, mapas y calcos provenientes de numerosas fuentes de arte rupestre en Sudáfrica. Los san son un pueblo de cazadores-recolectores que vivieron en el sur y el este de África durante miles de años antes de ser desplazados por tribus africanas y colonizadores europeos. El pueblo san continúa viviendo en el desierto de Kalahari en Namibia.

Pintura rupestre S00568, Bethlehem, distrito municipal de Dihlabeng, Estado Libre

Esta pintura rupestre san muestra animales de lluvia al revés; una forma usual de representar la muerte entre los san. Para los san, esta muerte es tanto literal como metafórica. Metafóricamente, se refiere a la muerte del chamán y su viaje al Mundo de los espíritus, que se creía existía detrás de la superficie de la roca. La pintura proviene del este del Estado Libre de Sudáfrica; este tipo de pintura se caracteriza por las imágenes de antílopes al revés en diversos contextos inusuales. La imagen de esta pintura es parte de la Colección de Arte Rupestre Woodhouse del Departamento de Servicios Bibliotecarios de la Universidad de Pretoria. La coleción cuenta con más de 23 000 diapositivas, mapas y calcos provenientes de numerosas fuentes de arte rupestre en Sudáfrica. Los san son un pueblo de cazadores-recolectores que vivieron en el sur y el este de África durante miles de años antes de ser desplazados por tribus africanas y colonizadores europeos. El pueblo san continúa viviendo en el desierto de Kalahari en Namibia.

Pintura rupestre S00927, Clocolan, distrito municipal de Dihlabeng, Estado Libre

Esta pintura rupestre san muestra animales de lluvia en colores ciruela y blanco. Las comunides san creían que para que los animales de lluvia hicieran llover tenían que ser cazados y sacrificados por el chamán. La imagen de esta pintura es parte de la Colección de Arte Rupestre Woodhouse del Departamento de Servicios Bibliotecarios de la Universidad de Pretoria. La coleción cuenta con más de 23 000 diapositivas, mapas y calcos provenientes de numerosas fuentes de arte rupestre en Sudáfrica. Los san son un pueblo de cazadores-recolectores que vivieron en el sur y el este de África durante miles de años antes de ser desplazados por tribus africanas y colonizadores europeos. El pueblo san continúa viviendo en el desierto de Kalahari en Namibia.

Pintura rupestre S01321, Ficksburg, distrito municipal de Dihlabeng, Estado Libre

Esta pintura rupestre san en rojo y negro, que muestra gente y animales de lluvia, representa aspectos de la Gran Danza. Entre los grupos san, el ritual más importante es el de la Gran Danza, en la cual, en trance, los san dicen ejercer un cierto poder espiritual. Utilizan este poder para curar, cazar, eliminar las tensiones sociales, hacer llover, entre otras tareas. Las comunides san también creían que para que los animales de lluvia hicieran llover tenían que ser cazados y sacrificados por el chamán. La imagen de esta pintura es parte de la Colección de Arte Rupestre Woodhouse del Departamento de Servicios Bibliotecarios de la Universidad de Pretoria. La coleción cuenta con más de 23 000 diapositivas, mapas y calcos provenientes de numerosas fuentes de arte rupestre en Sudáfrica. Los san son un pueblo de cazadores-recolectores que vivieron en el sur y el este de África durante miles de años antes de ser desplazados por tribus africanas y colonizadores europeos. El pueblo san continúa viviendo en el desierto de Kalahari en Namibia.